Holländsk guldåldersmålning

Under 1600-talet fanns det en period då den nederländska handeln, vetenskapen och konsten var bland de mest avancerade i Europa. Perioden är känd som den holländska guldåldern. I allmänhet började denna period under andra halvan av det åttioåriga kriget. Efter kriget fanns den nederländska republiken som var den mest välmående nationen i Europa. Den historiska perioden under denna tid kallades för barock. Många av målningarna från denna period visar scenerna vackrare än de egentligen var. Detta kallas idealisering. De holländska målningarna från den tiden saknar ofta detta drag. Bland konstnärerna i rörelsen finns Peter Paul Rubens, Johannes Vermeer, Bartholomeus van der Helst och Jacob van Loo.

Det fanns relativt få målningar med religiösa teman under denna period. Anledningen till detta var att de flesta holländare var kalvinister. Kalvinismen förbjöd religiösa målningar i kyrkor. Även om sådana motiv var acceptabla i privata hem var de inte särskilt populära. De andra traditionella klasserna av historie- och porträttmåleri förekom, men perioden är mer anmärkningsvärd för ett enormt utbud av andra genrer, underindelade i många specialiserade kategorier, såsom scener av bondeliv, landskap, stadslandskap, landskap med djur, maritima målningar, blomstermålningar och stilleben av olika slag. Utvecklingen av många av dessa typer av måleri påverkades på ett avgörande sätt av 1600-talets nederländska konstnärer.

Det fanns en teori inom måleriet om att vissa typer av måleri var mer prestigefyllda än andra. Denna teori är känd som genushierarki. Eftersom historiemåleri stod högst upp på listan ville många målare producera historiska målningar. Problemet med detta var att historiska målningar var de svåraste att sälja. För att kunna leva på sitt måleri tvingades många målare att producera porträtt eller genrescener, som sålde mycket lättare. Hierarkin var följande:

• historiemåleri, inklusive allegorier och populära religiösa ämnen.
• Porträttmåleri, inklusive tronie
• Genremåleri eller scener från vardagslivet.
• landskap, inklusive havslandskap, slagscener, stadslandskap och ruiner.
• stilleben

Holländarna koncentrerade sig mycket på de "lägre" kategorierna, men förkastade inte alls begreppet hierarki. De flesta målningar var relativt små - den enda vanliga typen av riktigt stora målningar var gruppporträtt. Att måla direkt på väggar förekom knappast; när en väggyta i en offentlig byggnad behövde dekoreras användes normalt inramad duk. För den extra precision som är möjlig på en hård yta fortsatte många målare att använda träpaneler, en tid efter det att resten av Västeuropa hade övergivit dem. Antalet bevarade målningar från guldåldern minskade i sin tur genom att de övermålades med nya verk av konstnärer under 1700- och 1800-talet - dåliga målningar var vanligtvis billigare än en ny duk, spännram och ram. Det fanns mycket lite nederländsk skulptur under perioden; den återfinns främst i gravmonument och i anslutning till offentliga byggnader, och små skulpturer för hus är en märkbar lucka, deras plats togs av silvervaror och keramik. Målade kakelplattor av Delftsblått var mycket billiga och vanliga, om än sällan av riktigt hög kvalitet, men silver, särskilt i aurikulär stil, var ledande i Europa. Med detta undantag koncentrerades de bästa konstnärliga insatserna till måleri och grafik.

Frågor och svar

F: Vilken period är känd som den nederländska guldåldern?

F: Vilken typ av regering fanns under denna period?

Fråga: Vad är "idealisering"?

Fråga: Varför fanns det relativt få religiösa målningar under denna period?

Fråga: Vad är genushierarkin?

F: Vilka typer av måleri fokuserade holländarna mycket på?

Sök med bokstav