Drone i musiken – bordun: definition, funktion och exempel

Upptäck bordunens roll i musiken: definition, funktion, historiska och världsmusiksexempel. Lär dig hur droner formar harmoni, ornamentik och komposition.

Inom musiken är en drone en ton som låter hela tiden när ett musikstycke spelas. Vissa folkliga instrument låter alltid en drönare när de spelas: säckpipor och hurdy gurdies i den europeiska kulturen, sitar i indisk musik och många andra instrument i asiatisk och afrikansk musik. Ibland hörs mer än en drone (ofta två toner som ligger en kvint ifrån varandra).

Musik med drönare måste ha enkla harmonier eftersom det inte är möjligt att modulera till olika tonarter. Andra saker kan kompensera för detta, till exempel har skotsk säckpipemusik många små ornamentala toner som gör den intressant.

En del västerländska kompositörer gillade att använda en drone (särskilt en drone i kvinter) för att få det att låta som säckpipor eller andra folkmusikinstrument. Bach, François Couperin och andra barockkompositörer kallade ofta sådana stycken för "Musette" (franska för "säckpipa"). Ibland gjorde de detta i orkestermusik: Haydn använde en drone i sista delen av sin symfoni nr 104 för att ackompanjera en folkmelodi.

Definition och funktion

En drone (på svenska ofta kallad drönare eller bordun) är en eller flera toner som hålls ut eller upprepas kontinuerligt under större delen av ett stycke. Den fungerar som ett konstant harmoniskt eller tonalt stöd och skapar en stabil grund för melodier och ornamentik ovanpå. Till skillnad från en vanlig baston förändras en drone sällan och används inte för att följa ackordsföljder.

Instrument och traditioner

Många traditionella instrument är byggda för att producera drönare. Förutom de instrument som nämns ovan finns ofta drönarsträngar eller rör som ger en ständig ton i:

• folk- och traditionell musik (t.ex. säckpipor, hurdy-gurdy, vissa former av flöjter och stränginstrument)
• indisk klassisk musik där tambura eller tanpura ger en kontinuerlig grundton för soloinstrument som sitar
• religösa och rituella sammanhang där monotona ljud används för meditation och transtillstånd (t.ex. recitation och chanting)

Användning i västerländsk konstmusik

I västerländsk konstmusik har kompositörer ibland använt drone för att efterlikna folkmusikens klang eller för att skapa ett rustikt eller pastoral känsloläge. Barockens "musette" är ett exempel, där kompositörer som Bach och François Couperin skrev stycken som imiterar säckpipans kontinuerliga bordun. Även i klassisk orkestermusik kan en drönare användas för att förstärka en melodi eller folkfigur, som i Haydns symfoni nr 104.

Moderna genrer och exempel

Under 1900- och 2000-talen har drönet ljud blivit viktigt i flera moderna musikgenrer. Inom minimalism och ambient musik används långa, hållna toner för att skapa atmosfär och hypnotiska ljudlandskap. Exempelärenden inkluderar kompositörer och musiker som La Monte Young, Terry Riley och Brian Eno. I mer extrema former finns "drone metal" där band som Sunn O))) arbetar med mycket långsamma, utdragna ackord och staplade drönare för att skapa tung, monolitisk klang.

Tekniska och musikaliska aspekter

Några viktiga punkter att känna till om drönare:

• Intervall: Drönare ligger ofta i unison, oktav eller kvint till melodins toncenter. Kvinten (bordun i kvint) ger ett öppet, stabilt intryck.
• Temperament: Eftersom drönaren är konstant blir skillnader mellan lika temperament och renstämning (just intonation) tydliga—små avvikelser kan ge upphov till hörbara svävningar och övertoner.
• Pedalpunkt vs drone: En pedalpunkt (i klassisk harmonilära) är en baston som hålls medan harmonierna ovanför förändras. En drone är oftare oförändrad harmoniskt och används som stabil tonisk grund snarare än som ett harmoniskt spännande element.
• Effekt på komposition: Med en fast drone tenderar melodier och ornamentik att bli mer rytmiskt och anslagsmässigt rikliga för att upprätthålla intresset. Kompositörer kan också använda modulering sparsamt eller skapa musik som medvetet undviker modulering.

Sammanfattning

Drönare eller borduner är enkla men kraftfulla musikaliska element: de ger en stadig tonisk grund som präglar hela styckets karaktär. De förekommer i många kulturer och genrer, från folkmusik och indisk klassisk musik till barockens musette och modern ambient och drone-metal. Genom sin konstanta närvaro påverkar de harmoni, klang och kompositionens form på tydliga sätt.

Frågor och svar

F: Vad är en drone i musik?

F: Vilka är några folkliga instrument som alltid gör en drönare när de spelas?

F: Vilka är några exempel på drönare som spelas i musiken?

F: Varför måste musik med drones ha enkla harmonier?

F: Hur kompenserar skotsk säckpipemusik för bristen på modulation i drones?

Fråga: Vad kallade Bach, François Couperin och andra barockkompositörer stycken med droner för?

Fråga: Vilken kompositör använde en drone i sista delen av sin symfoni nr 104 för att ackompanjera en folkmelodi?

Sök med bokstav