Frida Kahlo – mexikansk målare känd för självporträtt och surrealism

Upptäck Frida Kahlo — mexikansk målare och feministisk ikon. Läs om hennes självporträtt, surrealism, livshistoria, smärta, kulturella påverkan och Frida Kahlo-museet.

Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderón (6 juli 1907-13 juli 1954), vanligen känd som Frida Kahlo, var en mexikansk målare. Hon var känd för sina surrealistiska och mycket personliga verk. Hon var gift med Diego Rivera, som också var en välkänd målare.

Hon föddes i Coyoacán, Mexiko. Hon drabbades av polio som gjorde henne handikappad när hon var sex år gammal och vissa tror att hon också kan ha haft spina bifida (ett födelsefel som påverkar utvecklingen av en del av ryggraden). Hon studerade medicin och skulle bli läkare. På grund av en trafikolycka vid 18 års ålder som skadade henne svårt hade hon perioder med svåra smärtor resten av livet. Efter denna olycka fortsatte Kahlo inte längre sina medicinska studier utan började måla. Hon använde sig av idéer om saker som hade hänt henne. Hennes målningar är ofta chockerande på det sätt de visar smärta och kvinnors hårda liv, särskilt hennes känslor över att inte kunna få barn. Femtiofem av hennes 143 målningar är av henne själv. Hon påverkades också av den inhemska mexikanska kulturen, som visas i klara färger med en blandning av realism och symbolism. Hennes målningar uppmärksammades av konstnären Diego Rivera, som hon senare gifte sig med. Hon var öppet bisexuell och var kommunist. Hon dog av en lungemboli orsakad av bronkopneumoni i Coyoacán.

Kahlos verk kallas ibland för "surrealistiska", och även om hon flera gånger organiserade konstutställningar med europeiska surrealister, gillade hon själv inte den etiketten. Hennes uppmärksamhet på kvinnliga teman, och ärligheten i hennes målning av dem, gjorde henne till något av en feministisk kultfigur under 1900-talets sista decennier. En del av hennes verk kan ses på Frida Kahlo-museet, som finns i hennes födelseort och hem i en förort till Mexico City.

Tidigt liv och familj

Frida Kahlo föddes i den blåa huset ("Casa Azul") i Coyoacán. Hennes far, Guillermo Kahlo, var fotograf med europeiska rötter och inspirerade henne tidigt till bildspråk och komposition. Modern, Matilde Calderón y González, hade mexikansk bakgrund och traditionella influenser som senare skulle synas i Fridas klädstil och konstnärliga intresse för inhemsk kultur.

Olyckan och hälsans betydelse för konstnärskapet

Vid 18 års ålder var Kahlo med i en svår trafikolycka som gav henne livslånga skador: flera frakturer i ryggrad, bäcken och ben samt en allvarlig skada på livmodern. Hon opererades många gånger och levde med kronisk smärta. Under återhämtning målade hon ofta från sängen med hjälp av en spegel monterad ovanför sängen, vilket bidrog till att hon utvecklade sina intensiva självporträtt. Mot slutet av sitt liv fick hon fler komplikationer; 1953 amputerades delar av ett ben på grund av cirkulationsproblem.

Konstnärligt uttryck och teman

Kahlos konst kombinerar personliga berättelser med symbolik hämtad från mexikansk folkkonst, katolicism och prekolumbianska element. Hennes motiv återkommer ofta: kroppsbild, smärta, identitet, moderskapets förlust och död. Hon använde starka färger, tydliga silhuetter och ett direkt, ofta dramatiskt bildspråk. Många av hennes verk är självporträtt som inte bara skildrar hennes utseende utan också inre upplevelser och kroppslig ångest.

Stil, mottagande och surrealism

Trots att europeiska surrealister uppskattade hennes verk och kallade henne surrealist, motsatte sig Frida själv gärna den etiketten eftersom hon menade att hon målade sin verklighet, inte drömmar. Hennes konst ses idag som en blandning av realism, symbolism och en stark nationell identitet (mexicanidad).

Privatliv, relationer och politik

Frida Kahlos relation med Diego Rivera var både passionerad och stormig. De gifte sig 1929; äktenskapet präglades av både konstnärligt samarbete och otrohet från båda håll. Frida hade flera affärer, och bland annat har det skrivits om relationer med både män och kvinnor. Hon var också politiskt engagerad och aktiv i kommunistiska kretsar i Mexiko.

Viktiga verk (urval)

• Las dos Fridas (The Two Fridas) – ett av hennes mest kända verk som skildrar två aspekter av hennes identitet.
• La columna rota (The Broken Column) – ett uttryck för fysisk smärta och sårbarhet.
• Henry Ford Hospital (The Hospital) – skildrar förlusten av ett väntat barn och kroppslig lidelse.
• Self-Portrait with Thorn Necklace and Hummingbird – symbolisk och laddad med personliga uttryck.

Död och eftermäle

Den officiella dödsorsaken 1954 angavs som lungemboli orsakad av bronkopneumoni, men hennes död har också omgivits av spekulationer. Efter hennes bortgång växte intresset för hennes konst kraftigt, särskilt under 1970- och 1980-talen då hon återupptäcktes av feminister, konsthistoriker och populärkultur. Idag ses Frida Kahlo som en internationell ikon för konst, kvinnors erfarenheter och queer-identitet.

Frida Kahlo-museet (Casa Azul)

Huset där hon föddes och bodde, numera Frida Kahlo-museet i Coyoacán, är öppet för besökare och visar många av hennes verk samt personliga tillhörigheter. Museet bidrar till att bevara hennes arv och ger en inblick i hennes liv, konstnärliga process och tidens Mexiko.

Frida Kahlos rika och ibland smärtfyllda bildvärld fortsätter att inspirera konstnärer, forskare och en bred publik världen över.

Frågor och svar

F: Vem var Frida Kahlo?

Fråga: Var föddes hon?

F: Vilka sjukdomar hade hon?

F: Vad studerade hon innan hon blev konstnär?

Fråga: Hur påverkade olyckan hennes liv?

F: Vilka teman fanns i Kahlos målningar?

Fråga: Hur har Frida Kahlo blivit ihågkommen under de senaste årtiondena?

Sök med bokstav