Svansjön | romantisk balett i fyra akter

Historien om baletten

Akt 1: 1. Scène - Ridån går upp på prins Siegfrieds födelsedagsfest. Han fyller 21 år. Nästa kväll hålls en stor bal. Han ska välja en brud bland sex besökande prinsessor. Wolfgang, hans lärare, presenterar ett gäng bönder för de festande. 2. Valse. 3. Scène. Drottningmodern träder in. Hon tycker att Siegfried är lättsinnig. Drottningmodern går. Benno uppmuntrar prinsen att fortsätta det roliga. 4. Pas de trois. -Danser för bönderna. 5. Pas de deux. -Danser för de glada. 6. Pas d'action. -Wolfgang är berusad och faller ihop. 7. Sujet. -Solen går ner. Siegfried föreslår en sista dans. 8. Danse des coupes. -Folket dansar en polonaise med sina pokaler i handen. 9. Finalen. -En flock svanar flyger över oss. Benno föreslår en jakt. Prinsen går med på det. De ger sig iväg.

Andra akten: 10. Scenen. -En sjö som skimrar i månskenet syns. Siegfried och hans vänner ser en flock svanar glida över sjöns yta. 11. Scène. -Jägarna tar sikte. Fåglarna förvandlas till jungfrur. Deras ledare frågar Siegfried varför han besvärar dem. Hon säger att hon är prinsessan Odette. Hon och hennes följeslagare har alla förvandlats till svanar av sin onda styvmor. De bevakas av hennes styvmoders kompanjon Von Rothbart i skepnad av en uggla. Endast ett äktenskapslöfte kan bryta den förtrollning som gör henne till en svan på dagen och en jungfru på natten. 12. Scène. -Siegfried säger att han älskar Odette. Hon lovar att delta i morgondagens bal. Hon varnar honom för att hennes styvmor är mycket farlig. 13. Danse des cygnes. 14 Scène. - Gryningen bryter fram. Odette och hennes vänner återvänder till sjön som svanar.

Tredje akten: Gästerna anländer till Siegfrieds slott för att välja prinsens brud. 16. Danse du corps de ballet och des nains. -Alla dansar, inklusive en grupp dvärgar. 17. Scène. -La sortie des invités et la Valse. De sex prinsessorna anländer. 18. Scène. Siegfried väljer inte någon brud bland de sex prinsessorna. Von Rothbart kommer in med sin dotter Odile. Hon är förklädd till Odette. 19. Pas de six. Prinsessorna dansar. 20. Danse hongroise. 21. Danse espagnole. 22. Danse napolitaine. 23. Danse Mazurka. 24. Scène. -Siegfried väljer Odile som sin brud i tron att hon är Odette. Von Rothbart flyr från salen som en uggla. Siegfried rusar ut i natten för att hitta Odette.

• Tjajkovskij lade senare in en pas de deux i tredje akten som är känd som "Black Swan pas de deux".

Akt 4: 25. Entr'acte. 26. Scène. -Odettes vänner väntar på hennes återkomst till sjön. 27. Danse des petits cygnes. 28. Scène. Odette faller ihop i sina följeslagares armar. Hon berättar för dem vad som har hänt. En storm drar fram. Siegfried når fram till Odette. 29. Scène finale. -Han ber henne att förlåta honom. Hon dör av sorg i hans famn. Han kastar hennes krona i vattnet. Vågorna överväldigar honom. Svanarna ses glida iväg över sjön.

 

Libretto och partitur

År 1871 tillbringade Tjajkovskij sommaren i Ukraina med sin syster Alexandra Davydova. Det var i hennes hem i Kamenka som han skrev en kort balett om svanar för att hennes barn skulle uppträda. Ballettens berättelse baserades på "Svanarnas sjö", en tysk saga. Tjajkovskij använde ett musikaliskt tema från denna barnbalett i den mogna Svansjön. Lite mer är känt om denna balett för barn.

År 1875 bad Vladimir Begitchev Tchaikovsky att skriva en balett om svanar. Begitjov var den tjänsteman som ansvarade för repertoaren på de kejserliga teatrarna. Tjajkovskij accepterade hans inbjudan att skriva baletten. Han sade till Rimskij-Korsakov: "Jag accepterade arbetet, dels för att jag vill ha pengarna, men också för att jag länge har haft en önskan om att pröva mig på denna typ av musik". I augusti hade han färdigställt skisser till två akter. Han avslutade baletten den 10 april 1876.

Det är osäkert vem som skrev balettens libretto. Både Begitchev och dansaren Vasily Geltzer nämns i programmet. De baserade det troligen på diskussioner med de konstnärer som träffades i Begitjevs salong. De använde också sagor från Johann Musäus Volksmärchen der Deutschen (1782-86), en samling tyska sagor och folksagor.

 

Sammansättning

Tjajkovskij hade ingen erfarenhet av att skriva balettmusik för professionell teater när han accepterade Begitjovs inbjudan. År 1875 påbörjade han arbetet med Svansjön. Det var hans första balett. Han studerade andra författares balettmusik. Han gillade Leo Delibes musik och baletter. Tjajkovskij tyckte att Delibes musik var vacker och melodiös. Tjajkovskij skulle dock basera Svansjön på en symfonisk skala. Att skriva musiken till Svansjön var ett sätt för Tjajkovskij att undvika verkligheten att vara homosexuell i det tsaristiska Ryssland. Ryssland var en repressiv stat. Homosexuella sattes i fängelse, landsförvisades eller förvisades. Symfonier lindrade inte stressen på samma sätt som balettmusiken gjorde; han var tvungen att lägga in för mycket av sitt inre liv i symfonierna. Han fick i maj 1875 i uppdrag att skriva Svansjön. Han slutförde musiken i april 1876. Den tjänsteman som ansvarade för musiken vid Bolsjojteatern ansåg att Tjajkovskijs musik var omöjlig att förstå. Ett ledmotiv i Tjajkovskijs lilla balettmusik för sina brorsbarn kom att kallas "Svanarnas sång". Tjajkovskij använde detta ledmotiv i Svansjön.

 

Karaktärer i baletten

• Odette, svanprinsessan. Odette är en svan på dagen (som sina systersvanar) och en jungfru på natten. Hon förekommer i akt 2 och 4 och mycket kort i akt 3.
• Prins Siegfried, Odettes älskare. Prins Siegfried blir förälskad i Odette och lovar att för alltid vara henne trogen. Han förråder Odette av misstag. Han förekommer i alla fyra akterna.
• Von Rothbart är en trollkarl som håller Odette och hennes syster svanar fångade i en magisk trollformel. Han tar formen av en uggla. Han besegras i slutet av baletten. Han förekommer i akt 2, 3 och 4. Han kallas ibland för Rotbart. Hans namn betyder "rödskägg".
• Odile, Von Rothbarts dotter. Hon är förklädd till Odette. Hon lurar prinsen att lova sin kärlek till henne på en bal, och när hon gör det förråder prinsen Odette. Hon uppträder endast i tredje akten. Ibland spelar ballerinan som spelar Odette även rollen som Odile.
• Wolfgang, prinsens lärare. Wolfgang dyker vanligtvis upp i första akten. Han blir berusad av vinet. Han förekommer i akt 1 och 3.
• Benno, prinsens vän. Benno föreslår för prinsen och hans vänner att de ska jaga svanarna i första akten. Benno förekommer i akt 1 och 3.
• Drottningmodern, Siegfrieds mor. Drottningmodern vill att hennes son ska välja en brud. Hon brukar ge honom ett armborst som födelsedagspresent i första akten. Hon förekommer i akt 1 och 3. Drottningmodern är en pantomimroll.

 
Pavel Gerdt som prins Siegfried i 1895 års återupplivning i S:t Petersburg.  

Balettens uppbyggnad

• Ouvertyr

Akt 1

• Nr 1: Scène
• Nr 2: Valse (vals)
• Nr 3: Scène
• Nr 4: Pas de trois
• Nr 5: Pas de deux
• Nr 6: Pas d'action
• Nr.7: Sujet
• No.8: Danses des couppes {Goblet Dance}
• Nr 9: Final

Andra akten

• Nr.10: Scène
• Nr.11: Scène
• Nr 12: Scène
• Nr 13: Danses des cygnes
• Nr 14: Scène

Tredje akten

• Nr 16: Danse du corps de ballet and des nains (Dans för balettkåren och dvärgarna)
• Nr.17: Scène -La sortie des invités et la Valse (Gästernas ankomst och vals)
• Nr 18: Scène
• Nr 19: Pas de six (Dans för de sex prinsessorna)
• Nr 20: Danse hongroise (ungersk dans)
• Nr 21: Danse espangnole (spansk dans)
• Nr 22: Danse napolitaine (napolitansk dans)
• Nr 23: Danse Mazurka (Mazurka)
• Nr.24: Scène
• Någon gång efter den första föreställningen lade Tjajkovskij in ett spektakulärt pas de deux (som nu kallas Black Swan pas de deux) efter Mazurkan.

Akt 4

• Nr 25: Entr'acte
• Nr.26: Scène
• Nr 27: Danse des petits cygnes (Dans av små svanar)
• Nr 28: Scène
• Nr 29: Scène finale

 
Pierina Legnani i rollen som Odette i S:t Petersburgs återupplivning, 1895  

Musik

John Warrack påpekar att Tjajkovskij satte dramatiken i berättelsen i musik: "Genom att göra B till tragedins tonart inleder han en musikalisk "intrig" där Rothbarts mörka krafter tenderar att dra ner tonaliteten till plattare tonarter. Huvudhandlingen ligger däremot på tonartsområdet A." Tjajkovskij balanserade alla musikaliska komponenter i verket. "Divertissementen är på hans lättaste, mest tilltalande musikaliska sätt", skriver Warrack, "De danser som främjar handlingen har en ganska större musikalisk substans, medan scenerna med berättelse och handling är på vad som ansågs vara hans "symfoniska" sätt". Kritiker menade att Tjajkovskijs musik var "för högljudd, för 'wagneriansk' och för symfonisk".

 
"Dansen med de små svanarna" från fjärde akten  

Första framträdandet

Repetitionerna för Svansjön började innan Tjajkovskij hade skrivit färdigt partituret och pågick under 11 månader. Alla som var inblandade i produktionen hade aldrig hört ett så komplext partitur för en balett. De beskrev musiken som "odansbar". Till och med dirigenten räckte upp händerna i förtvivlan över musiken.

Koreografen Julius Reisinger var inkompetent, och scenografin saknade sammanhang eftersom den ritades av tre olika män. Dessutom led Bolsjojteatern vid den här tiden av problem, bland annat saknades en balettmästare som kunde utveckla en produktion utifrån partituret. Rollen som Odette gavs inte till en förstklassig dansare utan istället till en andraklassig talang. Anledningen kan ha varit politisk.

Svansjön uruppfördes den 4 mars 1877 på Bolsjojteatern i Moskva. Julius Reisinger ritade danserna. Pauline Karpakova dansade Odette. Hon satte in några nummer som hon gillade från andra baletter i Svansjön. Baletten blev ett misslyckande. År 1883 strök Bolsjojbaletten från sin repertoar. Vid den tiden höll uppsättningarna på att falla sönder. Det var inte förrän 1901 som Alexander Gorsky satte upp en ny uppsättning av Svansjön för Bolsjoj.

 

Vad folk tyckte om baletten

Tjajkovskijs baletter

Svansjön (1877) Törnrosa (1890) Nötknäpparen (1892)

Den första föreställningen av Svansjön var en katastrof. Herman Laroche skrev: "Jag måste säga att jag aldrig har sett en sämre föreställning på Bolsjojscenen. Kostymerna, inredningen och maskinerna dolde inte på minsta sätt dansernas tomhet. Inte en enda balettoman fick ut ens fem minuters nöje av det." Han berömde musiken. Han skrev att Tjajkovskij var "vid utmärkt humör ... han var helt på höjden av sitt geni". Tjajkovskijs bror Modest skrev: "Fattigdomen i produktionen, det vill säga dekor och kostymer, avsaknaden av framstående artister, balettmästarens svaga fantasi och slutligen orkestern ... allt detta tillsammans tillät [Tjajkovskij] med goda skäl att lägga skulden för misslyckandet på andra". Baletten blev dock en måttlig framgång hos teaterbesökarna. Den visades 33 gånger mellan premiären på Bolsjoj 1877 och den sista föreställningen 1883.

 

Petersburgs revidering, 1895

Tjajkovskij dog den 6 november 1893. Efter hans död började man intressera sig mer för hans musik. Lev Ivanov var biträdande balettmästare vid Mariinskijteatern i S:t Petersburg. Han utformade nya danser för andra akten. Denna akt presenterades den 1 mars 1894 vid en konsert på Mariinskij till minne av Tjajkovskij. Pierina Legnani dansade Odette. Den reviderade akten blev en stor framgång. Den presenterades på nytt med ännu större framgång. Marius Petipa var balettmästare vid Mariinskij. Han var imponerad av framgången med dessa två presentationer. Han fattade beslutet att sätta upp hela baletten på Mariinskij. Han utformade danserna för akt 1 och 3 medan Ivanov utformade danserna för akt 2 och 4.

Riccardo Drigo var dirigent för Mariinskijorkestern. Han strök några nummer från baletten. Han orkestrerade tre pianonummer från Tjajkovskijs Op. 72. Han satte sedan in dem i baletten. Dessa tre nummer var "L'Espiègle", "Valse Bluette" och "Un poco di Chopin". Han satte sedan in ett nummer i tredje akten som han kanske har skrivit själv.

Tjajkovskijs bror Modest ändrade balettens berättelse en aning för revideringen. Han gav baletten ett lyckligt slut. Den nya Svansjön presenterades den 27 januari 1895 på Mariinskij. Pierina Legnani dansade både Odette och Odile. Baletten blev en stor framgång. Denna version av baletten är den som vanligtvis ses idag.

 
Mariinskijteatern, Sankt Petersburg  

Trettiotvå fouettés en tournant

Svansjön är berömd för de 32 fouettés en tournant i tredje akten. Dessa fouettés dansas i slutet av pas de deux i "Black Swan" av ballerinan som spelar Odile. Paset var en efterhandskonstruktion av Tjajkovskij. Det ingick inte i den ursprungliga produktionen. Det består av den inledande adagiosången följt av en variation för den manliga dansaren. Denna följs av en variation för ballerinan. Det hela avslutas med en rask rörelse för båda dansarna som inkluderar fouettés. Pierina Legnani dansade fouettés för första gången i Mariinskijuppsättningen 1895. Balettbesökarna var osäkra på de 32 fouettéerna. En del trodde att de bara var ett stunt. Andra tyckte att de var spännande. Dessa balettbesökare gick till varje föreställning för att räkna antalet vändningar.

 
Dansare som utför fouettés en tournant  

Andra tidiga produktioner

Svansjön blev känd i Europa och USA inte långt efter att den reviderade versionen presenterades på Mariinskijteatern 1895. I Europa presenterades den för första gången i Prag i juni 1907. I USA presenterades den för första gången på Metropolitan Opera House i december 1911. Diaghilevs Ballets Russes presenterade en svansjön i två akter i London 1911. Ballets Russes presenterade en enaktsversion i London 1925. Den fullständiga versionen av Svansjön presenterades för första gången i England av Sadler's Wells Ballet i november 1934. Bland de ballerinor som gestaltat Odette finns Mathilde Kchessinska, Anna Pavlova och Margot Fonteyn. Pavel Gerdt var prins Siegfried i 1895 års produktion i S:t Petersburg. Nijinsky och Rudolph Nurejev har också gestaltat prins Siegfried.

 
Svansjön ( Tjeckien, 2009)  

Struktur

Det partitur som används i denna jämförelse är Tjajkovskijs partitur. Den kan skilja sig från Riccardo Drigos partitur som vanligtvis spelas idag. Titlarna för varje nummer är hämtade från det ursprungliga publicerade partituret. En del av numren är titulerade helt enkelt som musikaliska indikationer, de som inte är det är översatta från sina franska originaltitlar.

Introduktion

Moderato assai - Allegro non troppo - Tempo I

Akt I

Nr 1 Scène: Allegro giusto

Nr 2 Vals: Tempo di valse

Nr 3 Scène: Allegro moderato

Nr 4 Pas de trois

I. Intrada (eller Entré): Allegro

II. Andante sostenuto

III. Allegro semplice, Presto

IV. Moderato

V. Allegro

VI. Coda: Allegro vivace

nr 5 Pas de deux för Two Merry-makers (detta nummer blev senare till Black Swan Pas de Deux)

I. Tempo di valse ma non troppo vivo, quasi moderato

II. Andante - Allegro

III. Tempo di valse

IV. Coda: Allegro molto vivace

Nr 6 Pas d'action: Andantino quasi moderato - Allegro

Nr 7 Sujet (Introduktion till dansen med bägare)

Nr 8 Dans med bägare: Tempo di polacca

Nr 9 Final: Sujet, Andante

Andra akten

Nr 10 Scène: Moderato

Nr 11 Scène: Allegro moderato, Moderato, Allegro vivo

Nr 12 Scène: Allegro, Moderato assai quasi andante

Nr 13 Svanarnas danser

I. Tempo di valse

II. Moderato assai

III. Tempo di valse

IV. Allegro moderato (detta nummer blev senare den berömda Dansen med de små svanarna)

V. Pas d'action: Andante, Andante non troppo, Allegro (material lånat från Undina)

VI. Tempo di valse

VII. Coda: Allegro vivo

Nr 14 Scène: Moderato

Akt III

Nr 15 Scène: Mars - Allegro giusto

Nr 16 Ballabile: Dans av balettkåren och dvärgarna: Moderato assai, Allegro vivo

Nr 17 Gästernas entré och vals: Allegro, Tempo di valse

Nr 18 Scène: Allegro, Allegro giusto

Nr 19 Grand Pas de six.

I. Intrada (eller Entré): Moderato assai

II. Variation 1: Allegro

III. Variation 2: Andante con moto

IV. Variation 3: Moderato

V. Variation 4: Allegro

VI. Variation 5: Moderato, Allegro semplice

VII. Stor Coda: Allegro molto

Tillägg I

Pas de deux för Mme Anna Sobeshchanskaya efter originalmusik av Léon Minkus (även känd som Tchaikovsky Pas de Deux)

Nr 20 Ungersk dans: Czardas - Moderato assai, Allegro moderato, Vivace

Tillägg II

Nr 20a Rysk dans för Pelageya Karpakova: Moderato, Andante semplice, Allegro vivo, Presto

Nr 21 Spansk dans: Allegro non troppo (Tempo di bolero)

Nr 22 Neapolitansk/Venetiansk dans: Allegro moderato, Andantino quasi moderato, Presto

Nr 23 Mazurka: Tempo di mazurka

Nr 24 Scène: Allegro, Tempo di valse, Allegro vivo

Akt IV

Nr 25 Entr'acte: Moderato

Nr 26 Scène: Allegro non troppo

Nr 27 De små svanarnas dans: Moderato

Nr 28 Scène: Allegro agitato, Molto meno mosso, Allegro vivace

Nr 29 Scène finale: Andante, Allegro, Alla breve, Moderato e maestoso, Moderato